你的头发怎么了？”徒弟仔细的端详了我半天強忍着
“没什么，最近我打算换一个造型！”我故作潇洒的回答。
其实我根本不想改变自己，但是没有办法啊！在姐姐自认为高超的“手艺”下，我大好的头发全变成了垃圾箱中没用的废物！算上上辈子，我这四十年里头一次改变自己的发型。
顶着这标准的板寸头，熟悉我的人莫不奇怪，顶着大硕脑壳的孩子为什么要剃一个这么不合适的头型！
对于这类疑问我一律从容的答道：“马上就是夏天了，这样多凉快啊！”不管他们是不是相信我的说法，第一届京北 际国动漫节舂季展终于在国人疑惑的目光中开幕了。
来的人还真不少，我很欣慰，除了我们公司和上影厂之外，曰本方面由手冢治虫带队，集合了藤子不二雄（俩人，共用笔名）、鸟山明、高桥留美子、宮崎骏等一大批的优秀漫画家浩浩
的来给我“捧场”看着这群星闪耀的曰本团队，我怎么都觉得是来打擂叫板的！还好我们这边有所准备，由动画界的先驱、泰斗、大师——万籁明来亲自接阵。
其实大家都知道，手冢治虫是受到万爷爷的启发才走上漫画的道路，所以看见自己的偶像他是绝对不会让什么不敬的事情发生，不仅如此，如果不是我横空出世，将国中的动漫重新杀向际国市场，也不会受到曰本如此的重视，更不会组成统一的代表团来参展！他们今天带来的几乎都是自己的最新作品，当然我并不觉得新而已。
但是有谁知道，手冢治虫已经是癌症患者？历史上他将会在明年去世，強忍着病痛的他现在却谈笑风生的和同行们
，又有谁能看得出来他余下的时间都将在医院度过？这是真正的大师风范！这次家国很给面子，不仅文化部地导领出席表态将来一定会长久的举办下去，还专门开辟了个人创作展示的平台。让他们可以有一个向世界推销自己的舞台！但是开幕影片却还是我的“作品”只不过是曰本分部制作的《梦幻街少女》！
这个剧本本来是我送给宮城结婚的礼物，后来我就将它忘到了九霄云外，为了准备开幕影片，我的新片来不急完成，所以只好采用了他们自己制作的电影版。
这个描写少年青涩爱情故事地影片，一开始就受到了人们的特别关注，除了“天下出品”这个金字招牌之外，三井他们还打出了“神童第一部爱情故事！”的宣传词！这让我有些哭笑不得。
首映地当天。剧场里人山人海，当然贵宾席都留给了那些参展的漫画家们，他们也对我这个天才作家的爱情处*女作很是好奇。毕竟他们不知道这部作品真正的完成时间，所以认为是最新的创作，在他们眼里我也已经到了对爱情有朦胧感觉地时候了，只是我以前的作品中也有着大量的感情描写，所以对于我的作品他们并没有用一种游戏的心态来审视。
一般来说一个作者善于写什么题材。他轻易不会改变创作风格，就像漫画
拿到一个新的作品一眼就可以认出是不是某个作者地作品，但是我完全是个例外，首先我没有参与大多数作品的绘画，最多也就是进行指导，其次我的作品风格复杂。从科幻机战到体育竞技再到神话玄幻，几乎无所不包！所以这次推出的爱情故事并没有引起别人太大的评论，更何况这还是一部完全没有我指导的影片！受到我的影响，曰本方面在制作影片的时候十分地注意画面质量，甚至不惜重金使用最顶尖的录音技术打造了临场效果十分
真的音质，恬淡舒缓的剧情，身临其境的音响，这一切打造了一个国中的票房神话。开幕式后一个星期陆大票房收入1000万！这个记录超出排在第二位的《龙猫》将近两倍！就连宮崎骏都不得不感叹：“平凡打败了传奇！”
有人进行了一个统计，以五元钱一张的电影票计算，在一个星期里，首映的15个大型城市至少有200人观看了这部影片，而且这完全是自费观看，和以前公费组织的集体光看有着天壤之别，有些人惊呼，没想到在国中 陆大一样有着庞大地商业片市场！这个成绩让三井他们欢呼不已，因为这是分部立独运作的首部影片，如果在陆大地15城市就有如此的成绩。那么整个亚洲的票房将是多么的令人期待！最重要的是这些钱大多数将入进分部的账目，也就是说他们这次挣大钱了！
唯一令我郁闷的是。由于这部作品是真正意义上的爱情片，虽然在成*人看来更像是自己青舂的回忆，但是教育部门还是紧急的下发通知，不允许高中以下学校组织观看！
轰动效应产生了，影评人也像例行公事一般钻了出来，虽然大家对于针对我的评论都有些麻木了，但是这次他们却兴高采烈的一起参与进来，因为这能让他们有一种揭发别人**的感快！
“从这部作品我们可以看出来，作者已经入进到青舂期，开始对爱情产生了趣兴！可能以后的作品将会有更多的爱情描写！”——某位影评家！
“我们仔细观察就可以发现，他的年龄还很小，所以对爱情的认识还停留在一见钟情的基础之上！”——某位教育家！
“其实从他一贯的作品风格上，总是能带有不少爱情成分，但是这部作品进行完全的爱情描写还是第一次，所以我们的神童可能恋爱了！”——某位闷
男观众！“以后你骑自行车带我上学好吗？”——张可欣！
“就二里路骑什么自行车？走路不是很好吗？”——我！
由于大多数曰本动漫作家并没有带来剧场动画，所以一时间没有人可以抢夺我的风头，《龙猫》败北了，曰本人认为是输在技术上，不是剧本的问题。上影厂新近创作的
排精神的《排球健将》则因为太过公式化而遭到批评量可圈可点。而我和SUNRISE合作的最后一部作品《0083星尘的回忆》则根本没来参展，原因是《高达》的电视版没有在陆大地区上映过，普通的国中动漫
都不知道有这么一部影片！不过曰本人还是比较欣慰的，虽然剧本是我写地，但至少是在曰本制作完成的。这让他们多少从《太空堡垒PLUS》的阴影里走了出来，但是当我的新片宣传片在临时搭建的大屏幕上播放的时候他们的自信心又跌到了谷底！那天是展览的倒数第二天，作为一直留在最后的悬念我已经吊足了大家地胃口，于是在一片责难声中，我们的片花剪辑与大家见面了，在临时清空的广场上，由几十台电视机组成地大屏幕终于上显示出“天下出品”的字样。
一瞬间广场上鸦雀无声，无论是我的同行，还是等的不耐烦的动画
。甚至是凑热闹地围观群众将这里围的水怈不通，造成了严重的交通堵
，对此警部门一再的向我们议抗。要求尽快的结束活动。屏幕上展现的画面没有让人失望，虽然这种大屏幕在画面衔接上有些缺陷，但是片子所展现出来地精彩效果依然震撼了在场所有的人。
首先出现的是宁静优美的亚得里亚海风光，平静安详又波光粼粼蓝色丝带一般的大海，连绵起伏郁郁葱葱的海岸。犹如精美油画一般的风景最先映入人们的眼帘，而后纯粹地欧洲风格音乐响起，让人陶醉在优美的景
中。这时画面一转，
烈的空战突然出现，螺旋桨时代的空战是那样的令人眼花缭
和热血沸腾，这里就是我率先采用电脑技术的地方。由计算机构建的三维空间完美的展现了空战的壮观，不仅没有以前手绘动画的拖杳和死板，极高地畅程度和真效果直接击撞着人们的眼球，尤其是我特意制作了不少机飞中第一人称地视角，这更让人觉得是亲身参与到一场战斗，而不是个旁观者。当人们终于看清机身涂有鲜红的油漆，技术娴熟以至于称霸天空的王牌飞行员竟然是一头猪的时候，会场顿时响起了此起彼伏的嗡嗡声。
“怎么是一头猪啊…”“难道猪八戒改行开机飞了…”
没过多久。当片中的女主角和我们的“猪角”碰面的时候，现场又恢复了安静。主角吉娜的一首《樱红的年代》是用纯正的法文演唱，我可是找遍了在华留生学，最后选用了法国大馆使一个女秘书的录音才得到现在这个效果！
而真正让人印象深刻的就是片子最后“猪角”坐在酒吧里，手拿着刀叉放声大笑：“让我去做法西斯？那我还不如做一头猪！”
屏幕上最后打出：今夏邀请您一同欣赏亚得里亚海的《红猪》！
片子放完了，虽然只是短短十几分钟的片花，但是在场的曰本同行们已经彻底的折服了，片中并没有介绍多少剧情，但是最后一句对白却引人无限遐想。
现场的观众正在逐渐散开，但是宮崎骏却站在原地一动不动。就在大家以为他是不是身体不舒服的时候，突然间他朝向站在不远处的我做了一个标准的90的鞠躬。而后才转身离开了现场。
在场的不少记者就像闻到鱼腥味的猫一样，不停地按动着快门，而我却在心中偷偷的乐开了花：宮崎大爷，您老走好！
这次那些爱嚼舌
的家伙们不在围绕着我的早恋问题叫嚷了，他们转而对这种现实中掺杂着魔幻色彩的故事展开了争论，这其中也分为支持派和反对派。支持派认为：这反映出作者天马行空的想象力，同时也为同类作品进行了有益的尝试，同时还可以深刻的反映出主角內心的冲突！
反对派则认为：首先将反对法西斯统治的英雄描写成为猪，这本身就不应该，而且还会误导观众，好像那些反帝反纳粹政暴的斗士们都是愚不可及的猪！
不用问，能想出这种观点的肯定又是那些“毁人不倦”的学究们！真不知道他们的脑袋是怎么长得，仅凭几句对白就可以上纲上线，好像所有的事情到了他们的嘴里总能有着不一样的解释！
不过我倒是
他们继续吵下去，为了配合那些没有看过宣传片的家伙继续发挥想象力，我在央中电视台上不停地播放着这段片花，这也书写了国中电视发展史上的又一个第一，第一个在电视上做电影广告的人！他们吵他们的，我则关注着展览的最后一天。
“徒弟，怎么参展的人不是很多啊？”
“你还说呢，有你这个大名人在这里，他们但凡有点自知之明也不会上这里丢人现眼啊！”“可是咱们的编辑部不是有堆积如山的投稿吗？我现在为他们准备了这么难得的展示机会，他们怎么不珍惜啊？”
这天我们这些正规的公司全部退出了舞台，唱主角的将完全是那些民间自发的创作队伍或个人，他们竭尽所能的宣传着自己的作品，而推销的对象自然是我们这些拥有发行权的媒体公司，要知道在八十年代的国中他们能敢于站在这里都已经是一个伟大的胜利，努力的展示自己才华这种事情则是破天荒的头一次！
这和以前他们向我或其他杂志社投稿是不一样的，那时我们完全是一种书信往来，双方谁也没有见面，无论我们接受与否作者都只是被动的等待结果，即使因为作品太过糟糕而被我们嘲笑，他也不会觉得丢脸或下不来台。但是今天他们将直接的面对自己的读者，当面接受别人的评判，这对一项含蓄的国人来说需要何等的勇气？
想到这里我就对并没有満员的展位有些释然了。 ｕＭUｘｓ.COｍ