一连好几天，林明
都在为这个问题而苦恼，在客厅的时候，他一般都是拧着眉头、紧闭着嘴
。格林-纳特和比利-奥尔森斗嘴的次数明显减少，他们都害怕会打扰到林明的思考。“还在为剧本的事头疼？”格林-纳特给林明
倒了一杯咖啡，抱着本书坐在了他的对面。“我现在有些
失，都不知道应该怎么去处理主角的身份。小说写的都是生在校园里的故事，没有太具体的故事线索，有的全是能让人笑掉大牙的奇闻轶事。而作为一部电影，它需要的是情节和线索！”而在林明最初的构想中，他准备把小说“封装”在一次关于寻找和回忆的旅途中，那些生在校园里的故事变成了一个一个揷叙的片段。而在原著小说中，那些片段
的故事
在一起，形成了一种力图改变人们习以为常的错误观点的力量。而在剧本里，这些片段除了具有原作的搞笑特外，还带了一层“评判社会”的色彩。受记忆中《三傻大闹宝莱坞》的影响很深，他在国美社会里找不到一个合适的位置，来安置主角兰彻。“按照我对《五点人》这部小说的理解，我认为最重要的并不是兰彻穷小子的背景。”格林-纳特放下了手中的书本，他现林明
走进了一个理解的误区。“在那部小说里，作者加入了很多对时下的评注。比如对教育问题的，对爱情问题的，对于体制问题的。可以说这虽然是一部校园题材的文学作品，但作者还是在其中加入了很多浪漫主义和理想主义的元素。面对对着外界纷扰而复杂的社会，他希望能在这个相对封闭而且单纯的环境中建立一个平等的空间。可以说这部小说是作者对社会的一个评注，这个社会错误的地方太多了，他希望什么时候能够出现一个像小说中兰彻那样敢说敢做的人。我觉得原著小说里关注的主题，最重要的不是兰彻是谁，而是他做了什么！”
说完这些，格林-纳特把手里的书本一合，站起身来，拍了拍林明
的肩膀，为了不打扰林明思考，他决定回自己的卧室去看书。而林明
则认真的回味着格林-纳特最后的那句话，格林-纳特的提醒就像黑夜中的灯塔，帮助他拨开雾，指明了一条全新的道路。回想起之前的思维困顿，林明蓦然现，所有的思维障碍，都是他为自己的设置的。他一直想着要在尊重原著的基础上进行改编，殊不知却把自己桎梏在了小说內容上无法突破，以至于无法在把握主题思想的情况下，进行有效的创新。想通了这些，林明
感觉一股暖
从心底升起，弥漫到全身。快乐侵入了他的身体，一下子达到了每个
孔。这种豁然开朗的喜悦让他难以自持，他激动得冲进卧室，迫不及待的打开笔记本电脑，指尖飞的在键盘上留下一串残影。在林明
的剧本里，兰彻不再是一个穷小子，他有一个天才式的父亲，但因为父亲的思想过于前，没有人愿意接受。平曰里父亲忙着科学实验，从来不打整院落，而兰彻从小受到父亲的影响，思想也和正常的人大不相同。别人家的房屋是漂亮的草坪，整洁的花台，而兰彻家门前则荒草丛生。从他的母亲去世之后，他们一家就被周围的邻居归为怪人，很少与他们交往。尽管受到别人的排挤，但是父亲却教会兰彻最重要的东西，那就是不要理会别人的眼光，追求卓越，成功将不穿
子追着你跑。按照这样的思路，林明
最后完成的剧本基本上挣脫了原著的背景设定，只保留了主题思想。他把创作完成的剧本给奇坦-巴哈特，对方看过之后才意识到2o万美元，林明根本就只是购买了他的一个故事创意还有小说中部分生在校园中的搞笑段落。林明的背景转换非常的成功，奇坦-巴哈特拿到的剧本已经完全找不到印度文化的痕迹，活脫脫的就是一副国美社会的生活画卷。比利-奥尔森最后为影片找来了一位有纯正印第安血统的墨西哥留生学，出演影片的中的拉祖，这样影片中的三个“傻瓜”就这样凑齐了。
因为只是一部小成本的非商业电影，影片的筹备也非常简单，整个剧组里只有女主角布莱克-弗莱利算是真正的演员，其他角色都是由波士顿地区的大生学“友情客串”但是开拍之后的实际情况并不像大家之前预想的那么简单，影片的第一组镜头，拍摄就遇到了几乎是无法克服的困难。
在这组镜头中，由比利-奥尔森扮演的法罕在机飞起飞前接到了一个电话，失踪十年的好友兰彻终于有了消息，他假装突心脏病，骗过了机组成员，迫使刚刚起飞的航班降落，他本人则在被送往医院的途中逃跑了。
要拍到机飞起飞、降落的镜头并不困难，但自从911之后，国美机场的全安措施严密，所以剧组无法在实真的机场里拍摄。这组镜头的取舍，让林明
犹豫了很久，这不是在拍商业电影，他不可能为了一组镜头就去搭建一个外景。h33宿舍的客厅里，一场关于这组镜头取舍的讨论正在进行。格林-纳特坚持认为这个非常具有创意的开头，应该想办法保留，而比利-奥尔森则从实际出，认为要想完成这组镜头的拍摄不太现实。
“机场里不让拍摄，可好莱坞电影里关于机场的镜头依旧比比皆是，他们是怎么拍出来的？”格林-纳特试图举例来支持自己的观点“去年斯皮尔伯格还拍了一部电影，《幸福终点站》，你们都还有印象吧？主演汤姆-汉克斯，那部影片讲述的是他在前往国美途中家乡生政变，府政被推翻，所持件证不被国美入境当局承认，被拒绝入境却又不能回国，被迫滞留肯尼迪际国机场期间的故事。”
“Fe1ix不是斯皮尔伯格，纽曼也不是汤姆-汉克斯，我们拍的只是一部小成本的非商业电影！”比利-奥尔森摇头摇。有斯蒂文-斯皮尔伯格、汤姆-汉克斯和凯瑟琳-泽塔-琼斯这样三个名字的电影，自然不可小觑。而事实上影片《幸福终点站》本身也确实需要巨额的制作费用。
因为那部影片的编剧恰好就是《战争之王》的导演安德鲁-尼克尔，所以林明
对这部影片拍摄的內幕也有所了解。911之后，国美机场的保安措施曰渐严格，想要真的在肯尼迪机场拍摄一整部电影无异于痴人说梦。为了拍摄这部影片，斯皮尔伯格在加州设计修建了一座与真的机场同等大小、功能齐全的机场，全片大部分的拍摄工作都在这个模拟机场完成，另有少部分是在加拿大蒙特利尔的米拉贝尔机场拍摄的，为了配合拍摄，剧组甚至还向国美联合航空借了一部真材实料的波音747，如此高昂的制作成本是一部非商业电影无法承受的。
尽管林明
表现出来的沉默已经很能够说明一些问题，但格林-纳特还是据理力争“我们需要的只是一个镜头，他们可以在机场里拍摄，我们为什么就不可以呢？”林明
眼前一亮，格林-纳特的话再一次启了他，剧组很难在实真的机场里取景，但《幸福终点站》的剧组在加州搭建了一座永久的机场布景还在。在一般情况下，为影片拍摄搭建布景只为了做“表面文章”没有必要去关注工程技术问题。但在《幸福终点站》中，由于搭建的机场必须具备应有的功能，所以艺术部门完成的每张图纸都必须接受专业工程师的细心审查，连每个简单的焊点都没有忽视。斯皮尔伯格追求完美的布景，却为林明
提供了一个绝佳的拍摄场景。看似无法克服的困难，最后解决的方式却很简单，林明
和比利-奥尔森去一趟了洛杉矶，轻而易举的就完成了这组镜头的拍摄。影片以这种倒叙的方式开场，法罕突然接到一个电话，然后得知了兰彻的消息，他奋兴的约上拉祖，一起去踏上了寻找好友的旅途。
然后镜头一转，法罕开始回忆自己与兰彻在大学的初遇，紧随着情节的变换，实际的拍摄回到了波士顿。柯克兰宿舍从外观上卖相不错，但里面就破旧了一些，而且影片后期整个城市遭遇暴雨，街道被淹，拍摄的时候难免要堵水淹楼，估计这栋哈佛历史最悠久的宿舍，也经不起林明
这样的腾折。而且在柯克兰宿舍拍摄，审批程序也异常的繁琐，不仅要征得哈佛校方的同意，而且整个拍摄
程还要报批当地的历史建筑保护组织，对方还有评估拍摄是否会对这栋“文物”楼产生破坏，总之一大堆麻烦的问题，让林明不得不放弃在自己“老巢”拍摄的打算。除了宿舍之后，影片中另外一个重要的取景地，哈佛的图书馆更是“守备森严”在这个问题和校方根本就没有商量的余地，哈佛的图书馆一直是各类影片拍摄的噤地，想要在这里取景无异于天方夜谭。
这些因素都使得林明
最后放弃了在哈佛取景的打算，他们在波士顿市区找了一家私立质的工程学院。影片中关于校园的取景拍摄，全部都是在这所学校完成。唯独是在拍摄校门的时候，剧组做了一个简易的布景，遮住了原来的校徽。麻雀摇身一变就成了凤凰，要知道影片中的北哈蒙理工大学，可是国美的顶尖学府。林明
的新片在拍摄之初就引起了媒体的关注，尽管这是一部没有明星的非商业质的电影，但每次剧组拍摄的时候，总是会有不少记者在附近偷*拍。虽然公众关心、媒体热炒只是林明这个人，但无形之中也为电影带来了宣传效应。最后弄得所有的人都知道，林明正在拍一部电影，名字叫做《三个傻瓜》。有关林明
的新片的消息，不仅是国美影津津乐道的谈资，同时也引起了好莱坞一些电影公司高层的关注。在加州圣莫妮卡，狮门影业的总部，总裁古斯塔和行部总监摩尔对坐着的办公桌上，摆放的就是一张《哈佛深红报》，上面有一篇金妮对林明的专访。“《三个傻瓜》，听名字好像是一部喜剧。”
“您对这部影片感趣兴？”摩尔从办公桌上摊开的报纸內容猜到了老板的心思。
古斯塔点点头“Fe1ix林这人很有意思，虽然他现在主要的身份是一个演员，但以后他最大的潜力并不在表演上，或许再过几年，好莱坞就会诞生一位年轻的优秀导演。”
摩尔在最开始的时候，也曾经关注过这部影片。但是随着媒体不断的曝光，他现这部影片真的就只是按照大生学电影作品的标准来拍摄。林明
自己一人就身兼了编剧、导演、摄影三个角色，影片拍摄很随意，记者可以自由进出片场，而且演员都是业余客串。慢慢的摩尔也就和很多人一样，真的把这部影片当作是林明无聊时候的一个“游戏”还没有深入的了解，大多数人就已经选择了放弃。“你对那部影片了解多少？”
“根据我的了解，实真的情况和媒体报道没有太大的出入，这部影片所有的投入加起来应该还不到5o万美元，估计Fe1ix林也只是想练练手！”
“真的只是练手那么简单？”古斯塔摇头摇，然后用手指轻轻的敲了敲放在桌上的报纸“你回想一下他以前导演过的那几部电影，Fe1ix林会是舍不得花钱的导演？不管他自己去拍那部电影，也不管媒体如何评价，我只知道他用2o万美元买下了一部印度小说的改编权，但剧本里最后用到的只是对方的一个创意。我建议你先看这篇报道，然后再下结论。” UｍUXｓ.CoM